Janis Lyn Joplin nasceva il 19 gennaio del 1943. Oggi avrebbe compiuto 67 anni.

“This shot of Grace Slick and Janis was taken in 1967 for Teen Set magazine for an article on the two Queen Bees of San Francisco Rock. That morning I went over to Grace’s house and then had to pick up Janis. Janis wasn’t in the mood to do any pictures that day, but I begged her and she came along. Everyone always thought there was a huge rivalry between Janis and Grace, but they were dear friends. This is the only time they were photographed together, and by the end of the session, we were all getting pretty silly and clowning around.” – Jim Marshall

(Questa foto di Grace Slick e Janis fu scattata nel 1967 per la rivista Teen Set, per un articolo sulle due Api Regine del Rock di San Francisco. Quella mattina andai a casa di Grace e Janis dovetti letteralmente trascinarla. Non era in vena di fare foto quel giorno, ma la supplicai e alla fine venne. Tutti credevano ci fosse un’enorme rivalità tra le due, invece erano buone amiche. Quella fu l’unica volta in cui furono fotografate assieme. Verso la fine della session ci prese la stupidera e cominciammo a fare i buffoni.)

Ascolto un pezzo meraviglioso di Janis (Kosmic Blues), che mi sarebbe piaciuto sentirle cantare dal vivo, e intanto scopro che Alla mia età di Tiziano Ferro è il disco più venduto in Italia nel 2009…
Datemi una macchina del tempo! Ho davvero sbagliato epoca…

foto: Grace Slick e Janis Joplin, San Francisco, CA © Jim Marshall, 1967

Di Alda Merini ho due ricordi nitidi e importanti.

Una serata all’oratorio, da ragazzetta, passata ad ascoltarla leggere poesie e parlare della vita. Tornai a casa con un libro autografato e i suoi occhi accesi impressi nell’anima.

La mia terza stanza, in via Guerrini al 6. Sulla parete accanto alla finestra avevo scritto in acrilico nero questa sua frase: “… il buio è così indolore, il buio è così siepe, il buio è così mamma…”.

Mercoledì 4 novembre, alle ore 14, verranno celebrati per Alda Merini i funerali di Stato in Duomo (Milano).

Ascolta il podcast di “lovlou e Milano” per Alda Merini

Marianne Faithfull mi piace. Perché ha il coraggio di essere. L’ha sempre avuto, anche quando per tutti era solo la donna di Mick (Jagger). E’ passata attraverso il fuoco e quel fuoco, oggi, le ha reso più luminoso lo sguardo. Mi piace il suo timbro di voce, che sa di sangue, whisky e nicotina, con cui continua a cantare di tutto: dal rock al jazz, dal blues a Brecht, dal pop a Weill. Marianne non è un viaggio facile, né un piacevole sottofondo. Alcune volte è un pugno ben assestato nello stomaco, altre è sale grosso in zollette. Niente in lei è leggero, di quella leggerezza che urta i nervi.

Ascolto il nuovo disco, Easy Come Easy Go, mentre leggo una sua intervista per Repubblica. Cover, inediti e prestigiose collaborazioni: Keith Richards (Sing Me Back Home), Cat Power (Hold On, Hold On), Antony (Oo Baby Baby), Jarvis Cocker (Somewhere), Rufus Wainwright (Children of Stone). Sean Lennon e Teddy Thompson suonano la chitarra in un paio di brani. Poi, per chiudere in bellezza, Warren Ellis fa infiammare il suo violino in tre canzoni, mentre Nick Cave mette la voce in The Crane Wife.

Dopo il primo giro, nelle mie vene circola in loop la cover di Hold On, Hold On. Pura scarica di adrenalina.

“… the most tender place in my heart is for strangers
I know it’s unkind, but my own blood is much too dangerous
Hanging around the ceiling half the time…
In the end I was the mean girl
or somebody’s in-between girl…”

E nella testa resta una recente dichiarazione (sacrosanta!) di Marianne:
“Con l’ugola puoi anche fare i fuochi d’artificio come Barbra Streisand, ma a che serve se non riesci a comunicare delle emozioni?”.

www.easycomeeasygothealbum.com